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Tout le sang répandu sur l’affiche du film, l’image de l’héroïne de Piggy donne des frissons dans le dos. Une conséquence indirecte de la cruauté humaine. Issu du court-métrage Cerdita, Piggy est une sorte de film de sortie pour toutes les personnes perturbées. Mais là où les codes moraux du « revenge movie » sont plutôt caricaturaux, la moralité de ce film est extrêmement complexe et plonge le spectateur dans un questionnement constant. Oui, Piggy est un film de genre qui fait réfléchir.
Sara est une jeune femme complexe : elle est grosse. A la caisse du boucher familial, il fait ses devoirs avec des écouteurs pour éviter les railleries incessantes des jeunes de son quartier. Il veut éviter les regards indiscrets des villageois et se rend à la piscine aux heures les plus chaudes de la journée. La piscine, lieu d’exposition cauchemardesque pour adolescentes, est le théâtre d’une cruauté écœurante alors que Sara échappe de justesse à la noyade, guidée par trois de ses faux amis. Comme le Christ sur le chemin de la croix, la « passion » de Sara ne s’arrête pas là. Humiliée, à moitié nue, trois jeunes garçons l’ont brutalisée sur le chemin du retour. Mais les pêcheurs doivent expier leurs erreurs dans le sang et la violence.
Le premier cercle de l’enfer est franchi lorsque Sara croise l’individu qui a assisté à sa séance de lynchage et prend le relais sans demander à être le vengeur de la jeune femme. Un dilemme cornélien pour une jeune femme : doit-elle le juger ou laisser faire ? La scène est d’autant plus troublante qu’elle prend le spectateur en otage et l’oblige à vérifier son sens moral. Binaire « film de vengeance » prend maintenant une tournure aussi radicale qu’obscure. Sur fond d’enquête policière boiteuse, une histoire d’amour déroutante émerge entre Sara et le tueur, une romance qui brûle à nouveau La belle et la Bête qui ne réussit jamais vraiment. Mais sans relâche restaurée dans son apparence par les jeunes du village ou même sa propre famille, Sara finit par sombrer dans l’animalité tant désirée de la société dans un épisode d’une intensité dramatique soudaine qui, pour une raison quelconque, commence à se libérer. il.
Formation de metteur en scène, scénographie Carlota Martinez-Pereda s’avère sacrément intelligent. Son histoire, parsemée de nombreux détails dans ces compositions photographiques, distille peu à peu l’atmosphère oppressante du thriller-slasher dans l’humidité suffocante de l’été. La nature silencieuse du tueur prend une épaisseur impressionnante grâce à des plans métonymiques chargés d’une symbolique forte : sa tête sortant de l’eau, son corps ou utilitaire en arrière-plan, ses jambes en gros plan. Dans ce cas, la personnalité du tueur est plus partagée qu’on ne le pense : est-ce un dangereux psychopathe prêt à tout ou un simple extrêmement maladroit qui ne supporte pas d’être méchant avec les femmes ? Encore une fois, le réalisateur nous laisse le soin de juger.
La caméra intrusive n’épargne rien à la jeune femme, la réifie en permanence (comme cette scène macabre dans les abattoirs, tout droit sortie d’un univers sombre Le massacre à la tronçonneuse), l’examine sous tous les angles qui mettent ce corps, objet de moquerie, à l’honneur. D’autant plus choquant qu’il est féminin : le corps nu du père (également en surpoids) de Sara se dévoile sans causer de problèmes à personne. Le corps d’une femme doit respecter les canons de beauté souhaités par la société sous peine d’être stigmatisé. Mais ce même corps parvient à se libérer de son état, magnifié d’une part par la distance incroyablement précise voulue par la caméra et d’autre part par la performance cosmique de l’inconnu Laura Galonn’hésite pas à tout dévoiler de son physique et est capable d’écrire avec sensibilité tous ses bouleversements intérieurs.
Majestueusement et intelligemment impressionnant, ce premier film sur les diktats de l’apparence et la symbolique omniprésente fonctionne comme un lent poison, obligeant le spectateur à s’interroger sur l’horreur qui se déroule sous ses yeux. Avec PORCIN, Carlota Martinez-Pereda sera l’un des noms les plus importants du cinéma de genre.
Guillaume Chameyrat
Cet article a été publié après une contribution d’un éditeur invité.
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• Nom d’origine: petit cochon
• Réalisation: Charlotte Pereda
• Manuscrit: Charlotte Pereda
• Acteurs principaux: Laura Galan, Richard Holmes (II), Carmen Machi
• Date de publication : 2 novembre 2022
• Durée: 1h39min
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